Anuncios de American Airlines: rico, rico.

Magníficos spots realizados por la agencia BDM para American Airlines. Cartoon Brew nos lo cuenta y también nos da los enlaces para verlos en alta.
Por si estás vaga o vago (lo cual es casi un imperativo en estas fechas), aquí están dichos enlaces:
Sea Orchestra
Two Worlds
Heart
Moon Dust
Butterfly

Nude

Y para acentuar un poco el carácter caótico-hablo de lo que me gusta y punto de este blog espero que hayais visto el videomix de James Houston para "Nude" de RadioHead. Es tan injusto que no llegara al concurso... Y ya sé que no es ninguna novedad pero es MUY grande.
Vía Papel Continuo.

Olympics

Buen momento para ver el Olympics de Jamie Hewlett. Y para entrar , si no lo has hecho, en No Fat Clips, esa avalancha increíble de buenos cortos y clips de Animación y Motion Graphics.
Desde allí puedes ver y descargar lo mejor que se hace por ahí. Awesome!
Vía:
http://dekku.blogspot.com/2008/07/bbc-olympics-monkey.html
Buen verano y que os sea leve tanta olimpiada. Tan bonitas como las de 1936 o más...

Títulos de crédito: diseño y animación o viceversa

Hubo un tiempo en que en determinadas áreas creativas no había fronteras -o eran bastante difusas - entre animación, diseño gráfico (composición, tipografía ¡y en movimiento!) y cine con mayúsculas. Ese tiempo fué cuando los animadores miraron al diseño gráfico y los diseñadores a la Animación. Y de este maridaje no sólo nació la nueva animación tipo UPA sino lo que ahora se llama Motion Graphics que no deja de ser un tipo de animación y cuyo comienzo salto de los humildes gráficos en movimiento para películas de instrucción o promoción a las cabeceras de las mejores películas. Ese tiempo también es hoy y de forma aún más rica, porque además de las inmensas posibilidades técnicas hay una eclosión de ideas y creatividad. Solo los ignorantes o los necios creen que los Motion Grafics son una cosa de ordenadores a mucha distancia de la animación. Es una de las áreas más creativas y fascinantes de ésta. O de las áreas más animadas del Diseño, qué más da... el cielo es el límite: videoclips, instalaciones, videoarte, publicidad, interactivos, tv...y títulos de crédito en cine.

Igual es casualidad , pero hoy he recibido de Amazon mi ejemplar de Uncredited- Diseño gráfico y títulos de crédito, un libro fenomenal sobre títulos de crédito animados (quedaban dos huecazos por cubrir en libros de animación y lo han llenado Cartoon Modern y éste)
Resulta que hoy mismo estaba buscando mi recopilación de cabeceras en dvd -más o menos el mismo repertorio del libro, desde Saul Bass/Bill Hurtz a Kyle Cooper- para mi clase de Animación y música. Y para más coincidencia la buena gente de tercero de animación de la Ecam le estan -estais - dando vueltas a un encargo de una cabecera para un corto; así que cuando he leído esta entrada de Cartoon Brew, me he tenido que hacer eco a la fuerza.
Jerry Beck de Cartoon Modern elogia el mismo libro mencionado - por cierto es de dos catalanes- y menciona el tributo a Bob Kurtz en Forget the Film, Watch the Titles -web que me habreis oído recomendar a menudo.
Tampoco dejeis de ver en Submarinechannel la cabecera de Ça Se Soigne?   *  (enlace roto: https://vimeo.com/9777487) A mi me parece un poco típica en general pero con partes muy brillantes. Y, ya que Beck menciona la relación, supongo que sabreis quien era Oskar Fischinger ¿no? :O


Uncredited, Diseño gráfico y títulos de credito de Gemma Solana y Antonio Bono está publicado por Index Book , en castellano, inglés y catalán e incluye un DVD .
Por cierto, que cuesta 55 eurazos aquí y sólo $34,65 = 22 € en Amazon

Y ya que hablamos de la UPA y aunque no tenga mucho que ver, ahí van esos modelos mostrados en Animation Archive

Y ha vuelto notcoming.com , que estaba caída. Recoge los trabajos del maestro Bass.

Animadores

Se agolpan las cosas interesantes que contaros y el tiempo es escaso , así que romperemos este largo hiato con lo primero interesante que se me pasa por delante. Como dice Mr. Mark Kennedy, el mundo de la animación se divide entre los animadores de los que hemos oído hablar y aquellos de los que no y a veces para nuestra vergüenza. De todo hay en las entrevistas que cita en la última entrada de su imprescindible blog. Sólo en inglés, I´m so sorry..
http://cagle.msnbc.com/hogan/interviews/peet/home.asp
http://www.cataroo.com/hcontent.html

Vía Temple of the Seven Golden Camels.


Hace algún tiempo también tenía apuntada como imprescindible esta entrevista a Emery Hawkings. No me interesa dar la chapa con el rollo erudito de historia; es que lo que comenta esta gente acerca de su experiencia en el mejor Cine de Animación (en este caso, cartoon clásico) ;) es absolutamente vigente . Hawkins, que pertenece a esos animadores relativamente conocidos, viene a ser algo así como el negativo de Shamus Culhane (porque aunque pasó por todas partes , como éste, lo qe le falta de teórico le sobra como brillante animador). Trabajó, entre otros, para Walter Lantz, Columbia, Disney, Warner, MGM, Sutherland, etc, es una pena que su trabajo no esté tan reputado como el de otros.

Hay animadores, como Rod Scribner, que sí son más reconocidos, pero de momento sólo lo dejo caer.
Nos vemos.

Un toque de El Gigante de Hierro, rubber hose animation y fondos a lo Miyazaki. (Wow!)

¡Hola de nuevo!. :)
Tras unos meses en que el blog ha estado parado (porque yo he estado bastante movido), volvemos con bastante munición en la recámara, si se me permite el símil bélico. La falta de tiempo me ha impedido postear durantte el verano pero he ido guardando en mi Journler todos y cada uno de los borradores de lo que hubiera querido colgar con tiempo. Aí que no os extrañe que junto con cosas más de actualidad vayan apareciendo otras que lo eran hace meses. Como cuando dejé sin comentar un fantástico piloto de programa infantil con segmentos de animación, Yo Gabba Gabba, que prometía bastante. ¡Y ya llevan trece episodios con rotundo éxito! Aunque en realidad me importa poco si son actualidad o no: importa que sea interesante y vivo.

Y yendo al grano...
Para no dejar esta entrada en un mero saludo -pues tengo empujando infinidad de temas- creo que resultará de interés, sobre todo para mis alumnos de Animación del pasado curso, este trabajo del que habla en su blog el animador Richard Bazley. Este fantástico animador , pieza clave en el Gigante de Hierro de Brad Bird, recibió el encargo de un anuncio animado para Sky + (como un Canal + inglés) Aparte de que sale un plano similar al que quereis realizar, personaje en 2D , fondo animado en 3D (me dirijo aquí a mis ex) , las explicaciones sobre la realización, proceso creativo e influencias no tienen desperdicio. Desde luego, los spots animados británicos siempre han sido los mejores. Trabajo creativo y bien hecho. Porque para que estos ingredientes tan diversos funcionen, hace falta talento, y mucho.


El spot:


El cómo se hizo: (sólo hablan del anuncio a la mitad) Atención al animatic y animación en boceto.
http://www.skycast.com/video/watch/1554010094248862628/

Gagné en Ratatouille

Quién mejor que el canadiense Michel Gagné para realizar la secuencia de efectos de la fantástica Ratatouille donde se ilustran visualmente los sabores . Teniendo en cuenta que ya ha trabajado con Brad Bird y que sus animaciones de efectos ,sincronizadas con música son excepcionales, no podía ser de otra manera. Oscar Fischinger con timing de la Warner.
Gagne tiene la cortesía de contarnos el proceso de realización en su web: Lápiz, papel y Animo (¿Os suena? ;)) No os lo perdais. Gracias, Michel.
Es curioso, animación a lápiz usada para hacer los efectos en una peli de 3D. No es ciertamente lo más habitual.

Los videos de Andy

Andy J. Latham no sólo es un esforzado estudiante de animación , sino que en su blog personal ha recogido algunos vídeos de animadores en acción (obviamente en modo exhibición) que no pueden dejaros indiferentes.
También tiene una selección de enlaces muy majilla así que echadle un vistazo si teneis un rato libre.
http://andysanimation.blogspot.com/2007/03/drawing-lesson-videos.html